将广东故事推向全国，专家热议粤剧《三水女儿·红头巾》

文/羊城晚报全媒体记者 王莉

5月8日，“粤剧艺术创新与推广主题研讨会——以粤剧电影《白蛇传·情》和粤剧《三水女儿·红头巾》为例”在北京举行，该活动由广东省文化和旅游厅、中国艺术研究院戏曲研究所主办，来自戏曲研究、戏剧评论等领域的专家围绕粤剧艺术的创新与推广展开研讨。

作为国内首部展现华人女性群体劳工史的粤剧作品，《三水女儿·红头巾》再现了20世纪初广东佛山三水女性“下南洋”，在异国他乡艰难打拼的故事。

著名剧作家、评论家欧阳逸冰表示，全剧最宝贵的思想价值在于“捱”字，它生动展现了“红头巾”的苦熬与坚守：“中国人就是‘捱’过来的，‘捱’是世世代代的中国人对生活、对世界最宝贵的态度，是中国人的生活哲理。”

中国艺术研究院戏曲研究所研究员龚和德认为，该剧真正从生活走向艺术。虽然“红头巾”故事距今将近一个世纪，但该剧的鲜活性、草根性和历史感，足以让观众感受到以“红头巾”为代表的自强不息的精神力量。

原总政宣传部艺术局局长汪守德指出，“红头巾”在剧作里具有美的、诗意的作用，是具有标志性意义的审美符号，“也许我们在很多年之后对这部剧的大体情节会记不太清楚，但对‘红头巾’的物件印象，‘带好’的人物形象会深深地留在我们的记忆中，这是这部剧深刻的地方”。

影视文艺理论家、中央文史研究馆馆员、研究员仲呈祥评论道，该剧不只展现了“三水女儿”的人格魅力，更体现出中华民族性格的核心内容，“该剧的现实主义精神与浪漫主义情怀相结合的创作道路，是守正创新、繁荣戏曲的正道，具有超越了我们粤剧自身的价值，对整个中国特色社会主义创作、艺术创作都具有普遍的指导意义”。

著名戏剧理论家、一级巡视员、中国戏剧家协会原秘书长崔伟表示，该剧以人与情怀为写作视角，避免了在戏剧创作中，特别是现实题材和真人题材创作中一人一事的局限性。同时，该剧立足于诗画与情感的开掘，以岭南山水与乡情作为载体，树立了全新的粤剧风格。

“这部作品越看越有味道，关键是有广东的味道。”一级演员、广东省文联副主席、广东粤剧院原院长丁凡说，“‘红头巾’的故事只有广东有，我们充分利用并不断将广东的文化、广东的人物和广东的故事推向全国发扬光大。”

广东省文化和旅游厅一级巡视员杨树认为，《三水女儿·红头巾》通过特色题材中共同价值的开掘、传统戏曲审美的当代转化，体现了对中国精神、时代气象、岭南风韵的自觉追求，是近年粤剧现代戏创作的新成果。

编辑：龚卫锋